DESDE TRES ARROYOS, ARGENTINA, ENTREVISTA EXCLUSIVA A EDUARDO HERNÁNDEZ, INTÉRPRETE DE “LA CANCIÓN DEL HO´OPONOPONO”.

Eduardo Hernández
Carmelo Urso: Estimado Eduardo, muchísimas gracias por aceptar esta entrevista. Antes que nada, me gustaría que nos hablaras un poco de ti mismo. Sabemos que naciste en Tres Arroyos, urbe ubicada al sur de la provincia de Buenos Aires. ¿Cómo es tu ciudad natal? Cuéntanos cómo ha transcurrido tu vida allí y cómo fue que te hiciste músico.

Eduardo Hernández: Primero quiero decirte Carmelo,  que te agradezco mucho esta invitacion. Tres Arroyos es una ciudad de campo, se podria decir, ya que la actividad agrícola-ganadera es la más importante, se parece a muchas otras ciudades de la Pcia. de Buenos Aires. En mi etapa de infancia y adolescencia era una ciudad chica, donde casi todos nos conociamos, hoy ha crecido mucho y cambiado bastante.

Vengo de una familia de músicos, mi abuelo era bandoneonista, tuvo orquestas de tango, las mejores en su época, en que los músicos eran necesarios para que la gente bailara; mi madre era pianista, tocaba en la orquesta de mi abuelo. Para cuando yo nací, mi abuelo ya había dejado la orquesta y tenía un negocio de discos e instrumentos; por supuesto, yo vivía allí, escuchando indiscriminadamente todo tipo de música, de ahí mi gusto tan ecléctico. Comencé tocando percusión en una peña folclórica donde mi madre tocaba el piano. Luego pasé al acordeón, y luego ya vinieron la batería, la guitarra, el órgano y el bajo. El rock, los Beatles pegaban fuerte en esos tiempos, y yo no podía abstraerme a eso. No obstante, consegui vivir la última época de tocar para que la gente bailara, sobre todo  en pueblos más pequeños de los alrededores; esto ocurría entre los 15 y los 18 años.

Vista de Tres Arroyos, Argentina

Luego, me fui a la ciudad de La Plata, pero lamentablente no a estudiar música. A pesar de ser tan obvio que lo mío era la música, decidí otra cosa a través de los mensajes subliminales de la sociedad y de mi familia; mi abuelo siempre se opuso a que yo fuera músico a pesar de ser él quien me enseñó y de ser su nieto preferido. Y yo no tenía una fuerza interna suficientemente grande como para seguir el dictado del corazón, que (ahora lo sé) es el único que hay que seguir. Me llevó mas de 20 años entender esto.

Vista La Plata, Argentina

Carmelo Urso:  A lo largo de tu carrera has hecho desde rock hasta música barroca, pasando por el blues y el folclore. Háblanos un poco de tu trayectoria musical y de cómo las has desarrollado.

Eduardo Hernández: De mis gustos amplios por todo tipo de música dije ya algo antes, el tiempo pasado en la disquería de mi abuelo, o los que me llevaba para escuchar en mi casa, pero tambien debo mensionar que cuando íbamos a Buenos Aires, mi madre nos llevaba al Teatro Colón, a escuchar conciertos, ópera o ballet. Comencé tocando tangos, rancheras, valses o folclore en el acordeón, luego, ya en la adolescencia vino el rock, o como se la llamaba en ese tiempo “música beat”; pasé por la batería, guitarra, órgano y bajo, tocando canciones de los Beatles, Credence Clearwater revival, The Who, Santana, etc. En La Plata (1973) comencé a estudiar flauta traversa y a meterme en el mundo de la música antigua, la Edad Media, el Renacimiento y el Barroco. Canté en coros que hacian esta música. En medio de esto dejé un par de carreras que nada tenian que ver con la música, me casé, tuve un hijo y puse un negocio de artesanias, donde mi esposa y yo fabricábamos lo que vendíamos. Luego nos fuimos a Ibiza, continuando con la artesania, recién cuando llegamos a Paris en 1978, retomé  la música. Primero tocando con grupos de otros latinoamericanos en restaurants ” a la gorra”. En este período es que comienzo a tocar bossa nova con un grupo de franceses. La bossa ya me había entrado mucho antes, alos 14 años mas o menos; el primer disco que escuché fue uno de Elis Regina y Jair Rodriguez; no podría haber sido un mejor comienzo y ahí cerca dos discos magistrales de uno de los inventores del género: Antonio Carlos Jobim, “Wave” y “Tide”, instrumentales, grabados en E.E.U.U. con el aporte de gente como Hermeto Pascoal, Ron Carter, Klaus Ogerman y Deodato, esos discos me han acompañadp toda mi vida hasta hoy.

Joao Gilberto

No fue hasta mucho mas tarde en que conoci al otro inventor de la bossa nova: Joao Gilberto. Es que a una disquería de pueblo no llegaba todo lo que se editaba o se podia encontrar en Buenos Aires. A mediados del ’79 viajé a Barcelona para acompañar a un cantautor uruguayo que como ya hacía mucho tiempo que estaba en España, fusionaba estilos uruguayos con ritmos españoles, con Quintin Cabrera tocaba flauta, acordeon y bajo. En el ’80 integré un grupo para hacer fiestas, pero lo bueno es que se podía tocar de todo, con este grupo toqué flauta, saxo y percusión, hicimos desde un pasodoble hasta temas de Stevie Wonder o Santana. Es en esta época, cuando vivia en La Floresta, en las afueras de Barcelona, cuando tomé contacto con el funk, el grupo The Crusaders comenzó a formar parte de mi vida hasta hoy; asimismo el jazz y grupos como Weather Report o Return Fo forever. Paralelamente comienzo a ser sonidista, algo que me cautivó y de regreso a Argentina se transformó en mi principal actividad, con mis propios equipos, trabajé con gente como Pedro y Pablo, Rubén Rada, Sandra Mihanovich, entre muchos otros.

Sandra Mihanovich

En el ’84, comencé a estudiar bateria en forma particular y en el ’88 ingresé a una nueva escuela que nace en Buenos Aires: La Escuela de Música Popular de Avellaneda, en donde se estudia tango, jazz y folclore. Al trabajar con Rubén Rada conocí el candombe uruguayo y a esto me aboqué, estudiando los tamboriles. Integré el grupo “Guambia” con Cacho Tejera, percusionista, cantante, compositor y líder del grupo. Tambien toqué bastante con otro músico importante en Argentina, Juancho Farías Gómez, hijo de Chango Farías Gómez, algo así como el Piazzolla del folclore. Luego vino la banda “Blues del Sur”, hasta 2000 en que terminó (por ahora) mi etapa de baterista. Hacia fines del ’98 comencé con bossa nova en guitarra y canto.

Carmelo Urso:   En la actualidad, estás dedicado con fervor al bossanova. ¿Cómo es que un argentino acabó enamorándose de este género tan brasilero? Para aquellos que no conozcan este bella manifestación musical, ¿cuáles son sus principales referentes?

Eduardo Hernández: La bossa nova ha estado presente en los argentinos desde hace mucho, o mejor deberia decir la música brasileña. Al hablar de Chango Farías Gómez, debería decir que pertenece a una generacion de músicos que a principios de los ’60 escuchaban mucho bossa nova, jazz, Piazzolla, Beatles, y que por supuesto estudiaban muy bien todas las raíces folclóricas. Ejemplo de esto es el tema “Bossanostra” creado por el grupo “Les Luthiers”, para mí, uno de los grandes orgullos argentinos. A comienzos del ’70 Vinicius De Moraes, Toquinho, Maria Bethania y Maria Creuza hicieron muchos recitales en Buenos Aires y La Plata, yo asisti a uno de ellos. Para los argentinos., Brasil siempre representó una meca de playas, calor, carnaval, música, alegria, garotas, etc. Durante casi todo 2003 viví en Rio de Janeiro y asuguro que es una “cidade maravilhosa”. Es un pueblo que admiro muchísimo, por su creatividad -es increíble la cantidad de instrumentos creados por ellos, imposible nombrarlos a todos- su alegria a pesar de la pobreza material, su sentido de equipo, de nacionalismo bien entendido, en fin, tantas cosas que exceden esta entrevista. Sus referentes, como dije antes, Tom Jobim, Joao Gilberto, Elis Regina, Caetano Veloso, Gal Costa, Vinicius De Moraes, Sergio Mendes, Chico Buarque, Djavan, Joao Bosco, Zimbo Trío, etc, etc, etc.

Río de Janeiro, "cidade maravilhosa".

Carmelo Urso:   Uno de los temas por los que más se te conoce en internet es por tu Canción del Hooponopono (http://www.youtube.com/watch?v=LA22dKDQXvQ)  ¿Cómo fue el proceso creativo que te llevó a componerla? ¿Qué comentarios te hace la gente por esta canción?

Eduardo Hernández

Eduardo Hernández: Sabía del Hooponopono desde el 2007, pero recién en febrero de este año, cuando recibí un mail con una entrevista al Dr. Ileakala Hew Len y una meditación de Vivi Cervera, acabó por hacerme un click, y comenzar a practicarlo; luego asistí a un seminario de 2 días en Buenos Aires con Mabel Katz. En realidad yo no creé esta canción, se lo dije a Vivi Cervera, cuando posteó la canción, fue un momento de luz, es cierto, me pasó algo especial, pero yo solo escuché la version de Riuychi Seto en inglés y japonés, y dije, tengo que hacer mi versión en español. Sólo introduje mis palabras en la segunda estrofa, y bueno, sí, la toqué y canté, todo esto en una mañana. Mis amigos de Tres Arroyos, con quienes compartimos esto, se emocionaron mucho, y luego me han llegado muchos mensajes por facebook y el mail de agradecimiento o pedidos para que les envie la canción, cosa que he hecho. Los mensajes son de gente de Latinoamérica, y lo que les ha gustado es precisamente, poder escuchar esta canción en su propio idioma. Y yo digo gracias, gracias, gracias.

Carmelo Urso: ¿Cómo ha incidido el Hooponopono en tu vida cotidiana? ¿Qué aspectos emocionales y espirituales de tu vida te ha ayudado a sanar?

Eduardo Hernández:  Me ha ayudado con mi crecimiento espiritul, a “parar el mundo”, en palabras de Don Juan, cosa que empecé a hacer en el ’98 cuando comencé a hacer meditación según la orientación de Chopra. O sea, a continuar mejorando mi “estar presente”; además, me encanta su sencillez, creo que las cosas tienen que ser profundas pero simples, en esto del crecimiento personal a veces hay tanta maraña de libros y sanadores o corrientes, que es facil perderse; claro que a medida que uno va recorriendo más y más este camino va sabiendo distinguir a unos de otros, o simplemente, quienes nos dicen 2+2 es 4, esta forma de pensar tambien me viene de la música y de los tantos profesores por los que pasé.

Carmelo Urso:  En tu blog  http://edubossa.blogspot.com  pude verte interpretando una muy buena versión que hiciste  de “Los libros de la Buena Memoria” del eximio cantautor argentino Luis Alberto Spinetta (también puede verse en http://www.youtube.com/watch?v=N5iDCLhD0Bg) , cuya obra lamentablemente no es muy conocida fuera de la Argentina. ¿Qué te llevó a hacer este cover? Háblale un poco a nuestros lectores y lectoras de Iberoamérica de la obra del “Flaco”. Por cierto, ¿esos muchachos  que tocan en el vídeo contigo son tus hijos?

Luis Alberto Spinetta

Eduardo Hernández: No, no son mis hijos, son dos músicos de acá, de Tres Arroyos con los que hicimos algunos conciertos. Spinetta está presente en mi vida y en la de gran parte de los argentinos, desde que sacó el primer disco con el grupo Almendra en 1970; para mi es junto a Charly Garcia lo mejor del rock argentino. Con una poesia y músicas originales y profundas, como es dificil hallar en el mundo, dueño de una obra muy extensa. Desde hace 2 años no estoy abocado con exclusividad a la bossa nova, como lo estuve antes, sino que estoy haciendo una conjunción de todo lo que he tocado o escuchado en mi vida, mas lo nuevo que siempre estoy aprendiendo.

Hay otro tema que hago y que quizas me gusta mas mi interpretacion que la de “Los libros…” y es “Plegaria para un niño dormido” perteneciente al primer disco de Almendra.  Esto se puede escuchar en el playlist  Edumix que tengo en http://www.goear.com/user/Edubossa     entonces en mi show puedo tocar un tango, un blues, chacarera, zamba, bossa, un aria de Bach, Spinetta u otro del rock argentino, jazz, candombe, etc. Pueden bajar de internet una entrevista al flaco buscando Elepé,  es un programa que hay o había en televisión (no miro televisión).

Carmelo Urso: Una lista de tus diez canciones favoritas y de tus diez discos favoritos.

Eduardo Hernández: Esto para mí es imposible, es como pedirme lo mismo sobre cine, del que soy amante desde muy chico, no podria;  Solo puedo decir algo muy general, pero siempre sera una lista parcial dejando mucho afuera: Bach, Mozart, Jazz, Funky, Cuchi Leguizamon, Rubén Rada, Música brasileña, Horacio Salgan, Piazzolla, Aníbal Troilo, Spinetta, James Taylor, Beatles, percusion africana, música oriental, Raul Carnota, Ennio Morricone,  Paco de Lucía, rock inglés, Santana, etc, etc etc.

Carmelo Urso: Si nuestros lectores y lectoras quisieran acceder a tu música en internet, ¿dónde pueden escucharla?

En el sitio que puse más arriba, http://www.goear.com/user/Edubossa

También pueden saber más de mí en el blog

http://edubossa.blogspot.com

o en www.myspace.com/edubossa

Carmelo Urso: Si alguien estuviera interesado o interesada en contactarte para realizar alguna actividad musical, ¿cómo puede hacerlo?

Eduardo Hernández: ¡Sí, claro!, pueden escribirme a mi e-mail eduher2003@yahoo.com.ar  o en facebook.com/edubossa

Carmelo Urso: Un mensaje final para nuestros amigos y amigas que viven a ambas orillas del océano.

Eduardo Hernández: Que siempre tratemos de seguir el camino del corazón, que hagamos funcionar más nuestro hemisferio derecho, y dejemos al izquierdo solo como una herramienta para administrar cosas, no para tomar decisiones. Que sigamos nuestras intuiciones y no las razones. Un libro que resume todo esto como ninguno, y que quizas sea el libro más importante que leí en mi vida, es uno que escribieron una pareja de argentinos que salieron a recorrer toda América en un auto de 1928 y que tardaron mas de 3 años en llegar a Alaska. Para mi son el mayor ejemplo de la ley de atraccion, de seguir sus intuiciones y de seguir un camino con corazón, se llama “Atrapa tu sueño”, y aún siguen viajando!!!

Gracias, muchisimas gracias a vos Carmelo y a los lectores de tu blog.

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SESENTA AÑOS

Sesenta.... número del tiempo

Gerardo Díaz Díaz Infante

Sesenta los minutos del reloj,
los segundos y en ellos,
los años que cumplo hoy.
Es sentir que renazco,
como el águila lo hace al pie del cañón.
Todos esos días,
desde la infancia a la paternidad,
los uno con canas del alma,
que peinan y acarician el corazón.
¡Que felíz cumplir sesenta!
Como los minutos del reloj.

LUIS BURGOS: “NO TODOS LOS OVNIS SON EXTRATERRESTRES”.

Vista de Ensenada, provincia de Buenos Aires

Carmelo Urso y André Reinoso: Estimado Luis, muy agradecido por concederme esta entrevista. Antes que nada nos gustaría que nos hicieras una semblanza personal: dónde naciste, creciste; cuál es tu formación técnica o profesional.

Luis Burgos: Nací el 22 de mayo de 1956 en Ensenada, provincia de Buenos Aires. Al lado del Río dela Plata. Soy bachiller. Empecé mi carrera de ufólogo u ovnílogo el 20 de julio de 1969 (día del alunizaje) a los 13 años. Forme mi grupo investigativo de la secundaria, armé mi biblioteca y al año siguiente hice mí primera investigación OVNI de campo. Creo que el disparador fue en plena década de los 60, cuando arreciaban los casos en mí país y el mundo. Mis padres tenían un negocio de venta de diarios y revistas y a cada momento escuchaba historias comentadas por ellos con los clientes sobre casos de platos voladores…. allí mí mente hizo un clic.

Carmelo Urso y André Reinoso:  Hacer contacto con formas de vida o civilizaciones de otros mundos es una vieja aspiración humana. Desde las agencias espaciales de los países tecnológicamente más desarrollados hasta gurúes que afirman contactarse, por vía mental, con entidades extraterrestres, hoy como nunca antes hay un afán por establecer comunicación con seres de otros planetas. Incluso, Stephen Hawking, una de las más lúcidas mentes de nuestro tiempo apuesta por la existencia de vida en otros mundos. En tu caso, diriges la Fundación Argentinade Ovnilogía. ¿Cómo llegaste a especializarte en este tema, que suele ser desdeñado por muchos científicos e investigadores formales? ¿Qué  experiencias personales te condujeron a llevar este tipo de investigaciones?

Stephen Hawking

Luis Burgos: Parte de la respuesta está en la primer pregunta, pero antes de nuestra entidad, la FAO, co-fundé otras agrupaciones nacionales entre 1976 y 1980. En 1984 fundo la Fundación Argentina de  Ovnilogía con la experiencia reunida anteriormente y con el fin de agrupar la mayor cantidad de interesados en la temática que puedan cubrir todo nuestro territorio. Afortunadamente, hoy nos encontramos con 150 personas interconectadas , entre asesores, corresponsales y colaboradores. Ello nos permite tener la info o el caso al instante desde cualquier rincón argentino.

Carmelo Urso y André Reinoso: De acuerdo a lo que has investigado, ¿hay zonas geográficas más frecuentadas por OVNIS que otras? ¿Cuáles serían ellas? ¿Por qué en ciertas zonas se dan avistamientos masivos y en otras no? ¿Cómo corrobora la Fundación Argentina de Ovnilogía que sus fuentes e informaciones son fidedignas’

 Luis Burgos: Si. El fenómeno es selectivo. Tiene predilección por actuar mas en unas zonas que en otras. En Argentina, por ejemplo hay zonas muy activas o calientes que están perfectamente delimitadas. Personalmente opino que la provincia clave en mí país es La Pampa. Nuestras fuentes son personas ligadas a nuestra entidad,  y que confiamos plenamente en ellas. Muchas veces nos trasladamos personalmente a corroborar varios casos, en otras, nos respaldamos en los propios corresponsales o colaboradores.

Vista de la provincia de La Pampa, Argentina

Carmelo Urso y André Reinoso:  Leemos en tu blog  http://www.ciencia-ovni.com.ar que “No todos los OVNIS son ET (extraterrestres)”.¿Podrías explicarnos de dónde deduces esta conclusión?

Luis Burgos: Nuestro sitio actual es: www.ciencia-ovni.blogspot.com  Pasa que no todo lo que vuela es OVNI ni todos los OVNI son ET. Allá por los 60 todos suponíamos un origen ET único, pero con el tiempo otras hipótesis fueron surgiendo como ampliación del supuesto origen. En la década del 80 cuando lancé mí hipótesis de OVNIs TERRESTRES (Made in USA) muchos investigadores me miraban de reojo… hoy en día creo que el 70 u 80 % de ellos admite la existencia de un OVNI o prototipo terrestre enquistado dentro del verdadero fenómeno.

Según Luis Burgos, no todos los Ovnis son ET

Carmelo Urso y André Reinoso: De acuerdo a lo que sabes, ¿los OVNIS suelen provenir de una dimensión física o de una metafísica, que escapa a nuestra comprensión actual del espacio-tiempo? ¿Tienen un único origen o tienen un origen diverso?

Luis Burgos: Es una las preguntas más difíciles de responder. Cuando todo indicaría un origen variable, surgen dudas al respecto de cómo se enlazaría ello dentro del fenómeno. Y si apuntamos a un origen único también se presentarían planteamientos, apuntalados por la diversidad del fenómeno en sus presentaciones.

Carmelo Urso y André Reinoso: ¿Existen diferentes clases de OVNIS? ¿Tiene la  Fundación Argentina de Ovnilogía alguna categorización para esta clase de objetos, de acuerdo a sus características físicas y lugar de procedencia?

 Luis Burgos: Efectivamente. Tanto visual como fotográficamente hemos clasificados una interesante variedad de objetos en más de seis décadas de visitas, no solo por su formato (discoidal, fusiforme, esférico, triangular, etc) sino por su tamaño, donde tenemos Sondas o Exploradoras de 10, 20 o 50 cms. de diámetro hasta verdaderos navíos Nodrizas de mas de 200, 300 o500 metros. Ignoramos si todas responden a una sola procedencia o diferentes.

Vista de supuesto OVNI discoidal en Taxco, México

Carmelo Urso y André Reinoso: Se dice mucho en Internet que está muy próximo el momento en que estos supuestos visitantes del espacio se manifestarían públicamente a la civilización humana. ¿Es el siglo XXI el momento idóneo para hacer un contacto de esta naturaleza?

 Luis Burgos: Es muy difícil responder esto. No sé si será este siglo o el venidero. Si nos atenemos a que supuestamente nos visitan desde hace centenares o miles de años, mucho apuro por el contacto no deben tener aún. Creo que los apurados somos nosotros… lo único concreto es que en los últimos 5 o 10 años se ha incrementado el número de casos notoriamente en el mundo. Tal vez esto indique algo para nosotros o tal vez no tenga la importancia que debería tener para ellos.

Supuesto OVNI triangular en Carolina del Norte, EE.UU

Carmelo Urso y André Reinoso: ¿Tienen conocimiento los gobiernos del planeta, incluyendo el de tu país, de la existencia de naves y seres de otros mundos? Si es así, ¿por qué no lo comunican? Y el boom del tema extraterrestre en la cinematografía mundial, especialmente la que proviene de Hollywood, ¿sería una forma de preparación para disminuir el shock cultural que generaría tal revelación?

Luis Burgos: Soy un acérrimo sostenedor de que tanto nuestro país, Argentina, como muchos otros, en materia de OVNI respondieron y responden a YANKILANDIA lamentablemente. Nadie duda de un fenómeno anómalo en nuestros cielos, pero es tanta la contaminación ufológica de los Servicios de Inteligencia que ya tienen un arquetipo establecido del manejo de todo lo concerniente al tema OVNI: información, contaminación, desinformación y finalmente negación. Esos son los pasos que se siguen cuando existe un caso realmente comprometedor. Por otro lado la penetración visual del tema vía cine y televisión actúa como un arma de doble filo, porque la gente ya no tiene el temor o el descreimiento de otras épocas, y si bien aún no estaría preparada, con la ayuda de la tecnología actual esta muy con concientizada. En la actualidad no le cuesta demasiado al investigador OVNI llegar a la gente vía internet por ejemplo.

Supuesto avistamiento OVNI en Córdoba, Argentina

Carmelo Urso y André Reinoso:   ¿Traen los OVNIS un mensaje de Paz o uno hostil? ¿Se trata de emisarios pacíficos o de Colones y Vascos da Gamas del universo que se preparan para expandir sus dominios?

 Luis Burgos: Mientras el OVNI siga siendo no identificado seguirá el misterio. Cuando tengamos un caso que lleve la sigla en la estructura del objeto MADE IN USA o MADE IN PLEYADES  u ORION allí elaboraremos las conjeturas. Hasta el momento el hecho que no nos hayan “invadido” no quiere decir que no lo lleguen a concretar o que no lo tengan en mente. Aunque del otro costado está el hecho que si lo hubiesen querido ya lo hubieran logrado. Hay ya muchos investigadores que sostienen que el fenómeno es invasivo o al menos peligroso. El tiempo será el único testigo de los hechos y esperemos que para bien.

Carmelo Urso y André Reinoso:  Muchas personas, hoy día, dicen estar canalizando mensajes de este tipo de seres. El Comandante Ashtar, los Pleyadianos y los Arcturianos, entre muchos, serían algunos de estos entes que estarían siendo contactados y enviando mensajes por vía mental. ¿Qué opinas de este fenómeno que tiene cada vez más adeptos en el mundo?   

Luis Burgos: Descreo de este tipo de “contactos” porque hasta ahora en 64 años de OVNIs por el mundo, personalmente no me han dado una sola prueba de la realidad del contacto y mucho menos de los mensajes. Hemos investigado a muchos de ellos, los hemos llevado a establecer el supuesto contacto visual y por una cosa u otra jamás se concretó. El día que un contactado me demuestre que puede hacer aparecer un OVNI a 10.000 mts de altura y que haga un movimiento no convencional que merezca la atención, seré el primero en defenderlo. Por ahora, nada de nada. En los tiempos que corren, un mensaje espacial apocalíptico o bienhechor lo puede hacer un alumno de primaria tranquilamente y no aporta nada a la temática. El contactado lamentablemente suma muy poco a la investigación OVNI, es más el orgullo de trascender y captar adeptos que lo sigan. Nada más….

Retrato del Comandante Ahstar

NUEVAS FÁBULAS DE VINO Y FELICIDAD

Barricas de vino

Carmelo Urso
entiempopresente4@gmail.com
https://carmelourso.wordpress.com/
twitter: @carmelourso

Estimados amigos y amigas:

Recientemente, tuve la alegría de participar en el IV Concurso de Microrrelatos y Reflexiones Felices organizado por la compañía española de vinos Martín Berdugo http://www.martinberdugo.com/ junto a mi amigo y colega periodista André Reinoso, con quien estoy escribiendo la novela “El Juego de la Vida”.

Me parece extremadamente importante la continuidad de esta justa literaria, porque convoca a los escritores a reflexionar y poetizar sobre ese necesidad tan humana como lo es la Felicidad.

Casi 600 relatos participaron, incluyendo cuatro escritos por André y mi persona. No resultamos premiados, pero sentimos que la musa nos brindó una gran felicidad al susurrarnos estas reflexiones que compartimos ahora con ustedes.

Felicitamos a la compañía Martín Berdugo por tan loable iniciativa, que aúna buena literatura con valores para la vida, inteligencia emocional y profundidad espiritual.

Si deseas, amigo o amiga, leer los relatos, simplemente haz click en el título de cada uno. Espero que te deparen un agradable momento de solaz.

Saludos desde Caracas,

Carmelo Urso

Relatos de 2011

VINO QUE DISIPAS LAS TRISTEZAS…

CADA BOTELLA DE VINO GUARDA UNA HISTORIA PARTICULAR…

LA ENTRAÑABLE AÑORANZA DEL VINO

EL VINO QUE ALEGRA EL CORAZÓN DEL PRÓJIMO

Grato tinto nocturnal

Relatos de 2010

LA VÍA HACIA LA FELICIDAD

PLÁTICA DEL VINO MADURO Y EL VINO JOVEN

PLÁTICA DEL VINO JOVEN Y EL VINO MADURO

MONÓLOGO DEL ROBLE DEVENIDO EN VINO

LA GOTA DEL VERDEJO

VINO QUE DISIPAS LAS TRISTEZAS…

Vino que disipas las tristezas...

André Reinoso y Carmelo Urso

@carmelourso

Hace muchos años, mi tío Adérito decía que la Vida cambiaba con cada sorbo de vino. “Este vino que obtuve de uvas que mis pies pisaron, se desliza por mi garganta y es como agua bendita que disipa la tristeza. Cuando las copas tintinean, la felicidad toma forma de vino… y el buen vino siempre cambia las penas por sonrisas”.

LA ENTRAÑABLE AÑORANZA DEL VINO

La entrañable añoranza del vino

Carmelo Urso y André Reinoso

Oler el vino, beberlo, te transporta a lugares entrañables para tu corazón; cada sorbo es un recuerdo que te lleva a donde quieres estar… y cada recuerdo trae añoranzas de tiempos que gustas evocar. En cada sorbo de vino hay añoranza, nostalgia de alegrías pasadas; y la añoranza es también una forma de felicidad, grata antesala de alegrías futuras.