A partir del martes 18 de febrero, en horario de 6:00PM a 8:15PM, el Licenciado Carmelo Urso estará dictando el Taller de Iniciación al Haiku en el ICREA de Caracas. La actividad está dirigida a toda persona interesada en este género poético de origen japonés y en la literatura breve.
El contenido programático incluye:
• ¿Qué es el Haiku? Definición
• Las reglas básicas para la escritura del haiku
• Haiku clásico. Características y ejemplos.
• Haiku contemporáneo. Características y ejemplos.
• Escribir haiku a partir de fotografías propias o de imágenes de otros.
• El haiku como vía para expresar un momento de comprensión profunda
La metodología incluye trabajos individuales en clase y en casa, así como dinámicas de grupo con asesoría y orientación constante durante todo el taller.
El licenciado Carmelo Urso es comunicador social egresado de la Universidad Central de Venezuela (UCV). Nació en Caracas en 1969. Tiene 20 años de experiencia en la coordinación de unidades de prensa y relaciones públicas. En materia periodística, ha sido acreedor de los premios municipales de Chacao (2000) y Vargas (2001). En el área literaria, ha sido finalista (2009) y ganador (2010) del Concurso Internacional de Cuento y Poesía Breve “La Librería Mediática” (Venezuela), así como ganador del concurso “Microficciones” (Argentina, 2010) y el Concurso de Cuentos de la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez (2013).
Urso regenta desde hace años los blogs “En Tiempo Presente” https://carmelourso.wordpress.com/ que versa sobre temas de cultura de paz, salud y espiritualidad y “Sólo50” http://solo50.wordpress.com/ especializado en microliteratura. Ha dictado Talleres de Microliteratura en el Colegio Universitario de Caracas (CUC) y PDVSA La Estancia, donde fungió como Jefe de Prensa durante siete años.
El Taller de Iniciación al Haiku constará de 5 sesiones de 3 horas académicas cada una. La inversión por participante es de Bs. 1.500.00 Formas de pago: cuota única de Bs. 1.300 o Inscripción Bs. 750 y una cuota de Bs. 750.
Los interesados pueden acudir a la sede académica del ICREA, ubicada en laURB. ALTAMIRA, AVDA. SAN JUAN BOSCO. EDIF. EL TORBES. PISO 5. OFIC.62 (AL LADO DE FRIDAY´S) TLFS: 0212.2668497/ 0212.2659491
El primer soporte de la imagen es la mente. Etéreo soporte de lo imaginario. Pero tarde o temprano lo imaginario busca volcarse en lo tangible. Tiende a volverse objeto, lienzo, herramienta, icono. Gusta verterse en durable soporte que le resguarde de la inclemencia de los años, del olvido de los siglos.
El primer soporte tangible de la imagen fue la roca. En las cavernas paleolíticas, el hombre se guareció del clima glacial que imperó en el planeta durante cien mil años. Diez grados menos –en promedio– con respecto a la temperatura que hoy disfrutamos.
Imagina un mundo en que los casquetes polares se extendían casi hasta los trópicos. Imagina un mundo cubierto por una capa de hielo de seis metros de espesor. En ese orbe gélido, el hogar del hombre tenía forma de cueva y calor de hoguera. Y en lugares tan dispares como Altamira (España), Gorge d´Enfer (Francia), Hohlenstein (Alemania), Noravany (Eslovaquia), Brno y Dolni-Vestonice (República Checa), Addaura (Sicilia), Fôz Coa (Portugal) y el Monte Carmelo (Israel) nuestros antepasados dejaron perdurables imágenes en las macizas paredes de sus cavernas.
Con buriles de sílex, efectuaron hábiles incisiones en la roca y reprodujeron en ella peces y penes, ciervos y vulvas; con pigmentos minerales (manganeso para el blanco, ocre para los rojos y amarillos, carbón para el negro) perpetuaron bisontes y osos, caballos y zorros. Imágenes que han resistido al rapaz azote de las eras. Dibujos rupestres trazados por una pulsión veces artística, a veces religiosa, que con el discurrir de los milenios se convertirían en pictogramas, en símbolos predecesores del sistema alfabético.
Hace diez mil años cesó el largo período glacial que convirtió al homo sapiens en cavernícola. El clima benigno hizo propicia la aventura civilizatoria: cambiamos la faz de cada paisaje y domesticamos la hasta entonces indómita Tierra. Sobre ella extendimos plantaciones, erigimos urbes, ensanchamos imperios. Imperios cuyas circunstancias han sido registradas por la memoria de la imagen, por la imagen que acabó haciéndose palabra y escritura.
Transcurrieron siglos y la imagen incorporó otros soportes: huesos, herramientas, lienzos, tablillas de arcilla, papiros, vasijas, vajillas, cántaros, así como los muros de casas, templos, palacios y pirámides. Y en ese uso cada vez más extensivo, la imagen fue acumulando significados. Significados que al principio eran literales –un pez representaba a un pez; un búfalo representaba a un búfalo; dibujos mnemotécnicos que se parecían a lo que significaban– pero que con el tiempo se hicieron más complejos, más abstractos. La imagen evolucionó en símbolo, en signo, en pictograma, en ideograma, en logograma, en letra.
Es lugar común atribuir la creación de la escritura al cuarto milenio antes de Cristo. Durante esa época, en la Mesopotamia de sumerios y acadios, prosperó la escritura cuneiforme. En perdurables tablillas de barro los habitantes del fértil valle del Éufrates y el Tigris eternizaron sus pictogramas –dibujos significativos que representaban a objetos, animales y formas tomadas de la realidad.
A medida de que éste y otros sistemas de escritura se sofisticaron, los pictogramas evolucionaron en ideogramas y pasaron a representar ideas (eternidad, felicidad, prisionero, infinitud, cero); y luego, los ideogramas devinieron en logogramas y pasaron a representar palabras o morfemas (unidades significativas de lenguaje), lo cual contrasta con los sistemas de escritura alfabéticos en los que cada letra representa un sonido o combinación de sonidos.
Ejemplifiquémoslo de la siguiente manera:
Pictograma de Perro
Este signo es un pictograma. Es un dibujo que representa a un perro. El dibujo se parece a lo que significa.
Ideograma «Prohibidos los perros»
Este signo es un ideograma. Al pictograma inicial del perro se le ha sumado el círculo rojo y la línea diagonal que lo cruza de izquierda a derecha. Trasmite la siguiente idea: prohibidos los perros. El círculo y la diagonal son signos abstractos que no se parecen a lo que significan (la idea de prohibir). La elección del círculo y la diagonal para representar la idea de prohibir es, en principio, arbitraria, pero se ha vuelto convencional –de comprensión común– gracias a su constante difusión.
Logograma Chino que significa «perro»
Este signo es un logograma. Es el carácter chino para “perro”. Aparte de encarnar la imagen y a la idea de un can, también representa la palabra “perro” y su sonido. Se pronuncia gŏu. En él se aprecia la relación icónica con el animal: el can mira hacia la izquierda de quien le observa y están bien marcadas las extremidades inferiores, las patas, el lomo y la cabeza.
En una lengua alfabética como el español, la palabra “perro” está constituida por los signos P – E – R – R – O. Cada una de esas letras equivale a un sonido. A su vez, esas letras se combinan en sílabas y producen nuevos sonidos. El abecedario español está constituido por 29 letras y ellas bastan y sobran para elaborar las 88 mil palabras que contiene el Diccionario de la Real Academia Española (DRAE). Cuando escuchamos la combinación de sonidos equivalente a PERRO o leemos la palabra escrita, en nuestra mente se suscita la imagen de un animal mamífero de cuatro patas que de acuerdo al DRAE pertenece “a la familia de los Cánidos, de tamaño, forma y pelaje muy diversos, según las razas. Tiene olfato muy fino y es inteligente y muy leal al hombre”.
Cada uno de nosotros tiene su propia imagen ideal de un perro. Algunos evocarán a su amada mascota y otros al animal que les mordió en la lejana o cercana niñez. En lo personal, cuando me piden imaginar un perro, suele aparecer en mi mente la imagen de un perro afgano –en mi opinión la raza más hermosa de canes.
En una lengua logográfica como el chino, “perro” está representado por el símbolo 狗. En su artículo ¿Qué es un logograma? (http://blog.lengua-e.com/2009/que-es-un-logograma/) el autor español Alberto Bustos, profesor de Didáctica de la Lengua y Literatura de la Universidad de Extremadura, expresa: Una complicación inherente a la logografía es la proliferación de signos (…) Para hacernos una idea, un niño en Japón tiene que ser capaz de leer y escribir 1.000 caracteres al terminar la escuela primaria y 2.000 al término de la secundaria (…) y para enterarse de lo que pone en el periódico tiene que dominar unos 5 000. Aprender a leer y escribir se convierte así en un proceso que dura toda la vida.
Las lenguas alfabéticas no están exentas de logogramas. Se escribe % y leemos “por ciento”. Se escribe @ y leemos “arroba”. Escribimos £ y se lee “libra esterlina”. Además, todos los símbolos matemáticos son logogramas.
La caligrafía japonesa, llamada shodo, ha hecho del logograma una obra de arte. En el shodo el cuidadoso trazado con pincel y pintura de los signos es tan importante como el mensaje que expresa. En un manual de la Asociación Europea de Caligrafía Japonesa leemos:
La caligrafía japonesa es una práctica zen, al igual que el arte de la ceremonia de té, el ikebana, la esgrima japonesa (quendo) u otras artes bélicas (el budo). Las técnicas tradicionales de trazar símbolos caligráficos son lacónicas: los kanji se escriben en papel blanco, que simboliza el vacío en la filosofía zen; los signos negros en contraste con el fondo blanco representan los principios femenino y masculino, ying y yang. El Shodo es el Camino de la Caligrafía, el camino de la escritura. Sho significa caligrafía y do el camino. Este es uno de los senderos que llevan a la comprensión del sentido de la vida y las verdades eternas (…).
El camino de la escritura es una vía de introspección; se trata de una actividad cotidiana –aprender a escribir– convertida en arte, lo que conlleva necesariamente la implicación personal del calígrafo, la mirada hacia el interior para, posteriormente, realizar su obra. El pincel, flexible y adaptable es la prolongación viva de uno mismo (…) La utilización del shodo como «instrumento visual» está asociado a otras artes. Los haiku, breves poemas tradicionales y el shodo conforman un todo apreciadísimo en el mundo de la cultura tradicional japonesa.
De la instructora española de shodo Elena Torres Hikari, cofundadora del colectivo “Piel y Papel” (http://pielypapel.wordpress.com) es esta obra:
Dice el texto precedente: “Cuando no des en el blanco, no guardes rencor. Busca la razón dentro de ti mismo. Cuando des al blanco, busca con más fuerza”.
En el blancor de la mente y en el abismo de la página en blanco, la imagen hecha palabra y la palabra capaz de suscitar infinidad de imágenes se convierten en fieles vestigios de la memoria colectiva, en inspirados testimonios de nuestras fantasías quebrantadas y nuestros sueños cumplidos. De la caverna paleolítica a la caverna platónica, del tradicional trazo del shodo a las fotos digitales que retocamos en instagram, palabras e imágenes reflejan lo que fuimos, lo que somos y en lo que nos vamos convirtiendo. Y tal como dijo el filósofo español Juan Luis Vives, “No hay espejo que mejor refleje la imagen del hombre que sus palabras”.
Juan Luis Vives
Recuerden que estaré impartiendo el taller TALLER DE HAIKU, IMAGEN Y BLOGGING EN EL ICREA de Altamira Caracas. Más información aquí.
CARMELO URSO DICTARÁ TALLER DE HAIKU, IMAGEN Y BLOGGING EN EL ICREA
A partir del lunes 4 de noviembre, en horario de 6:00PM a 8:15PM, el Licenciado Carmelo Urso estará dictando el Taller “Haiku, Imagen y Blogging” en el ICREA de Caracas. La actividad está dirigida a toda persona interesada en el haiku, género poético japonés y en la literatura breve, así como a fotógrafos que les guste componer textos a partir de sus imágenes y a todo apasionado del arte de la escritura que le interese llevar un blog en plataforma wordpress.
Entre los objetivos del taller están
• Dominar las técnicas básicas que rigen la escritura del haiku, género poético japonés que consta de tres versos y 17 sílabas.
• Utilizar el haiku como una vía de autoconocimiento y de expresión personal.
• Escribir haiku a partir de fotografías propias o de imágenes de otros.
• Aprender a construir un blog en plataforma wordpress a partir de los textos e imágenes generados por el participante.
El contenido programático incluye:
• ¿Qué es el Haiku? Definición
• Las reglas básicas para la escritura del haiku
• Haiku clásico. Características y ejemplos.
• Haiku contemporáneo. Características y ejemplos.
• El haiku como vía para expresar un momento de comprensión profunda.
• Haiku e imagen: cómo componer un fotopoema.
• ¿Qué es un blog?
• Técnicas básicas para gestionar un blog en plataforma wordpress.
La metodología incluye trabajos individuales en clase y en casa, trabajos con laptop en clase, así como dinámicas de grupo con asesoría y orientación constante durante todo el taller.
El taller constará de 5 sesiones de 3 horas académicas cada una la innversión por participante es de Bs. 1.000.00 Formas de pago: cuota única de Bs. 1.000 o Inscripción Bs. 500 y una cuota de Bs. 500 (a cancelar el 18 de noviembre).
Los interesados pueden acudir a la sede académica del ICREA, ubicada en laURB. ALTAMIRA, AVDA. SAN JUAN BOSCO. EDIF. EL TORBES. PISO 5. OFIC.62 (AL LADO DE FRIDAY´S) TLFS: 0212.2668497/ 0212.2659491
Tres milenarias técnicas literarias al servicio de la quietud interior:
El haikú: breve género poético japonés cuyo propósito es centrarse en el tiempo presente
El koan: género narrativo del budismo chino cuya meta es alcanzar un instante de comprensión profunda
El slogan: enérgica voz gaélica que la publicidad transformó en herramienta mercadotécnica pero que puede ser tremendamente útil para promover una cultura de la Paz.
Fecha: Sábado 17 y Domingo 18 de Septiembre de 2011
Horario: 15.00hs a 20.00hs
Inversión: $260.-(argentinos)
Lugar: C.A.B.A., Buenos Aires, Argentina
Informes e Inscripción:
Diana Cristina Coppola
Tres milenarias técnicas literarias al servicio de la quietud interior:
El haikú: breve género poético japonés cuyo propósito es centrarse en el tiempo presente
El koan: género narrativo del budismo chino cuya meta es alcanzar un instante de comprensión profunda
El slogan: enérgica voz gaélica que la publicidad transformó en herramienta mercadotécnica pero que puede ser tremendamente útil para promover una cultura de la Paz.
Fecha: Sábado 17 y Domingo 18 de Septiembre de 2011
Horario: 15.00hs a 20.00hs
Inversión: $260.-(argentinos)
Lugar: C.A.B.A., Buenos Aires, Argentina
Informes e Inscripción:
Diana Cristina Coppola
Carmelo Urso 